音楽用語集

音楽を作り、ミックスし、マスタリングし、リリースするときに出会う言葉を、短く正確に解説します。各用語のページでは、わかりやすい説明、必要に応じた具体例、関連用語、そしてその知識を実際に活かせるSongToolsのツールを紹介しています。

A/B比較: オーディオにおけるA/B比較とは、音、ミックス、マスターの2つのバージョンを何度も切り替えて聴き、どちらが良いかを判断することです。バージョンAとバージョンBを同じ条件で比べます。
AI音声検出: AI音声検出とは、録音を分析して、その声が人間によって歌われたり話されたりしたものか、AIによって生成またはクローンされたものかを推定することです。
BPM: BPM（beats per minute）は音楽のテンポを表す単位で、1分間に何拍あるかを示します。120 BPMの曲は1秒に2拍です。
Content ID: Content IDとは、アップロードされた動画をスキャンし、その音声と映像を権利者が提出した参照ファイルと照合するYouTubeの自動システムです。一致が見つかると、権利者が選んだポリシー（追跡、収益化、ブロック）が適用されます。
EPK: EPK（electronic press kit）とは、メディア、ブッカー、レーベル、キュレーターがアーティストについて必要とする資料をまとめたオンラインのパッケージで、プロフィール、音源リンク、写真、動画、実績、連絡先などを含みます。
EQ（イコライザー）: EQ（イコライジング）とは、音の特定の周波数帯域のレベルを調整して、明るく、暗く、厚く、あるいは細くする処理です。それを行うツールがイコライザーです。
FLAC: FLAC（Free Lossless Audio Codec）は、音質を一切損なわずに音声を圧縮するオーディオフォーマットで、デコードしたFLACファイルは元データとビット単位で完全に同一です。ファイルサイズはWAVより小さく、MP3より大きくなります。
ISRC: ISRC（International Standard Recording Code）とは、特定の音源（録音）を識別する12文字の固有コードです。ストリーミングサービスや著作権管理団体は、これを使って再生を追跡し、ロイヤリティを支払います。
LUFS: LUFS（Loudness Units relative to Full Scale）は、音のピークの高さだけでなく、人が実際に感じる音の大きさを測るための単位です。ストリーミングサービスや放送局は、この値を使って曲ごとの音量を比べ、そろえています。
MP3: MP3は、エンコーダーが聴こえにくいと判断した音を取り除くことでファイルを大幅に小さくする、非可逆のオーディオフォーマットです。ほぼどこでも対応しており、ビットレートは最大320 kbpsです。
WAV: WAVは、通常は非圧縮のPCM音声を格納するオーディオファイル形式で、録音の音質をそのまま保ちます。録音、ミックス、マスタリング、音楽の納品における標準フォーマットです。
アカペラ: 音楽制作におけるアカペラとは、楽器を含まない曲のボーカルトラックだけのことです。この言葉は、楽器の伴奏なしで歌うことを意味する a cappella に由来します。
インスト: インスト（インストゥルメンタル）とは、リードボーカルを含まない曲のバージョン、または最初からボーカルなしで書かれた音楽のことです。歌モノのインスト版は、カラオケ、練習、シンク、リミックスに使われます。
オーディオフィンガープリント: オーディオフィンガープリントとは、録音の音からコンパクトなデジタルの識別情報を作ることで、短いクリップやノイズの多いクリップからでも、後で同じ録音を認識できるようにする技術です。
カバー曲: カバー曲とは、他の人が書いた曲を新たに録音したり演奏したりしたものです。楽曲は引き続き作者のものなので、カバーをリリースするにはメカニカル印税を作者に支払う必要があります。
カメロットホイール: カメロットホイールとは、24の調それぞれに1から12の数字と、短調はA、長調はBというアルファベットを組み合わせたコードを割り当てた図で、DJがどのキー同士がうまくミックスできるかを一目で把握できるようにしたものです。
カラオケ: カラオケとは、曲のインストに合わせて歌うことで、通常は画面に歌詞が表示されます。カラオケ音源とは、リードボーカルを除去したり大きく下げたりした曲のバージョンです。
クリック: クリック（クリックトラック）とは、決まったテンポに合わせて録音や演奏ができるよう、通常はヘッドホンでミュージシャンに聴かせる一定のメトロノーム音です。多くの場合、各小節の1拍目にアクセントがつきます。
クリッピング: クリッピングとは、信号がシステムで再生できる最大レベルを超えようとしたときに、波形の頂点が平らに切り取られて起こる歪みです。デジタル音声では、その上限は0 dBFSです。
クレストファクター: クレストファクターとは、信号のピークレベルと平均（RMS）レベルの比で、通常はデシベルで表します。値が大きいと平均より鋭いピークが突き出ていることを、値が小さいと信号が密で強くコントロールされていることを意味します。
コンプレッサー: コンプレッション（コンプレッサー）とは、設定したスレッショルドを超えた部分の音量を自動的に下げ、大きい部分と小さい部分の差を縮める処理です。ミックスの中で音をコントロールし、まとめ、形作るために使われます。
サイドチェイン: サイドチェインとは、ある音声信号を使って別の音にかかったエフェクトをコントロールすることです。最も一般的なのはサイドチェインコンプレッションで、キックが鳴るたびにコンプレッサーがベースやパッドの音量を一瞬下げ、キックを抜けやすくします。
サンプリング: サンプリングとは、ドラムブレイク、ボーカルのフレーズ、コードなど、既存の録音の一部を取り出して新しい音楽で再利用することです。借りてきた部分をサンプルと呼びます。
サンプリングレート: サンプリングレートとは、デジタル音声が1秒間に音の波形を測定する回数のことで、ヘルツ（Hz）またはキロヘルツ（kHz）で表します。一般的なサンプリングレートは、音楽では44.1 kHz、映像では48 kHzです。
サンプルクリアランス: サンプルクリアランスとは、既存の録音の一部を自分のリリースで使うための許可を得ることです。通常は、録音に対するものと楽曲に対するものの2つのライセンスが必要です。
シンクライセンス: シンクライセンスとは、映画、テレビ番組、広告、ゲーム、オンライン動画などの映像と組み合わせて音楽を使うための利用許諾です。使用料は楽曲と録音の両方の権利者に支払われます。
スケール（音階）: スケール（音階）とは、音を高さの順に並べたもので、音と音の間の間隔のパターンによって決まります。曲が使うスケールが、長調の明るさや短調の暗い色合いといった曲のサウンドを形作ります。
ステム: ステムとは、曲のミックスをドラム、ベース、ミュージック、ボーカルといった少数のグループに分けた音声ファイルのことで、すべてを合わせると曲全体が再生されます。マルチトラックのセッション全体と、1本のステレオミックスの中間に位置するものです。
ステム分離: ステム分離とは、完成してミックスされた曲を、ボーカル、ドラム、ベース、その他の楽器などのパートに分ける処理で、それぞれの音源を聴き分けるよう学習したAIモデルを使って行います。
ステレオ幅: ステレオ幅とは、音やミックスが左右のスピーカーの間でどれだけ広がって聴こえるかを表す言葉で、中央に集まったモノラルから、広く空間的なイメージまでを指します。左右のチャンネルの違いがどれだけ大きいかによって決まります。
スプリットシート: スプリットシートとは、曲を書いた全員と、それぞれが持つ楽曲の権利の割合を記載した短い書面の合意書です。作者全員が署名し、理想的には曲を書いたその日に作成します。
スペクトログラム: スペクトログラムとは、片方の軸に周波数、もう片方の軸に時間を取り、各周波数の強さを色や明るさで表した音の画像です。音声の周波数成分が時間とともにどう変化するかを目で見ることができます。
ダイナミックレンジ: ダイナミックレンジとは、音声の最も小さい部分と最も大きい部分の差のことで、通常はデシベルで表します。ダイナミックレンジが広い曲は強弱のコントラストが大きく、狭い曲は全体を通してほぼ同じレベルを保ちます。
タイムストレッチ: タイムストレッチとは、音程を変えずに音声の速さや長さを変えることです。練習のために曲を遅くしたり、プロジェクトのテンポに合わせてサンプルを速くしたりしても、キーはそのまま保てます。
タップテンポ: タップテンポとは、音楽に合わせてボタンやキーをタップしてテンポを設定または測定する方法です。機器やアプリがタップの間隔を平均し、BPMの値に変換します。
ディザリング: ディザリングとは、たとえば24ビットから16ビットへビット深度を下げるときに、ごく小さなノイズを加える処理です。このノイズが、余分なビットを単に切り捨てたときに生じる歪みの代わりになります。
ディレイ: ディレイとは、音のコピーを一定時間後に再生して、1回または複数回のエコーを作るエフェクトです。エコーがリズムに乗るよう、ディレイタイムは曲のテンポに合わせることがよくあります。
トゥルーピーク: トゥルーピークとは、デジタル音声を連続した波形に戻したときに信号が達する最大レベルのことで、サンプルとサンプルの間に生じるピークも含みます。単位はdBTP（デシベル・トゥルーピーク）です。
トップライン: トップラインとは、既存のインストやビートの上に書かれるボーカルのメロディーと歌詞のことです。トップライナーは、それを専門に書くソングライターです。
ハーフタイム: ハーフタイムとは、実際のBPMは変えずに、ドラムがテンポが半分になったかのように演奏するリズムの感じ方のことで、通常はスネアを2拍目と4拍目から3拍目に移します。ダブルタイムはその逆で、グルーヴが2倍速く感じられます。
ハーモニックミキシング: ハーモニックミキシングとは、キーの相性が良い曲を選んでつなぐDJのテクニックで、つなぎ目がぶつからずスムーズに聴こえるようにします。
バックトラック: バックトラックとは、曲の伴奏を録音したもので、歌い手や演奏者がその上で生演奏するときに流します。完全なインストのこともあれば、生の演奏者が担当しないパートだけのこともあります。
バレンス: 音楽分析におけるバレンス（感情価）とは、音楽がどれだけポジティブまたはネガティブに感じられるかを表すもので、悲しい、張り詰めた、怒ったという一方の端から、幸せ、陽気、高揚したというもう一方の端までを示します。
ビートマッチング: ビートマッチングとは、次にかける曲のテンポを調整して、今流れている曲とビートをそろえるDJの技術です。これによりドラムがずれることなく2曲をミックスできます。
ピッチシフト: ピッチシフトとは、テンポを変えずに音声の音程を上げ下げすることです。単位は半音（1オクターブは12半音）で、微調整にはセント（1半音は100セント）を使います。
ビットレート: ビットレートとは、音声1秒あたりに使われるデータ量のことで、通常はキロビット毎秒（kbps）で表します。MP3やAACのような非可逆フォーマットでは、一般にビットレートが高いほど音質が良く、ファイルも大きくなります。
ビット深度: ビット深度とは、音声の各サンプルを記録するのに使うビット数で、音の波形のレベルをどれだけ細かく記録できるかを決めます。一般的なビット深度は16ビット、24ビット、32ビットフロートです。
フック: フックとは曲の中で最も記憶に残る部分で、リスナーを引きつけて頭から離れなくなる短いフレーズ、メロディー、サウンドのことです。サビのメインのフレーズであることが多いですが、そうとは限りません。
プレイリストピッチング: プレイリストピッチングとは、ストリーミングサービスや独立系のプレイリストキュレーターに曲を送り、プレイリストに追加してもらうよう働きかけることです。
プレスリリース: 音楽のプレスリリースとは、新しいシングル、アルバム、ツアー、契約などのニュースを伝える短く事実に基づいた発表文で、記者、ブログ、キュレーターがすぐに取り上げられるように書かれたものです。
ヘッドルーム: ヘッドルームとは、信号の最大ピークとシステムが扱える最大レベル（デジタル音声では0 dBFS）との間の余裕のことです。音がクリップしないための安全マージンです。
ボーカルの明瞭度: ボーカルの明瞭度とは、ミックスの中でリスナーがボーカルの言葉をどれだけ簡単に聴き取れるかを表します。ボーカルの音量が大きくても、子音がマスキングされたりにじんだりしていると、聴き取りにくいことがあります。
ボーカル除去: ボーカル除去（ボーカルリムーバー）とは、完成した曲からボーカルを取り除いてインストを残すツールで、通常はボーカルだけのトラックも得られます。現代のボーカルリムーバーはAIによる音源分離を使っています。
マスキング: マスキング（周波数マスキング）とは、大きい音が、似た周波数帯域にある小さい音を聴き取りにくく、あるいは聴こえなくしてしまう現象です。ミックスでフェーダーを上げているのに楽器が埋もれてしまう主な原因です。
マスタリング: マスタリングとは音楽制作の最終工程で、完成したミックスをリリースに向けて仕上げる作業です。音のバランスを整え、適切なラウドネスに設定し、問題がないか確認し、必要なフォーマットで書き出します。
マッシュアップ: マッシュアップとは、2曲以上の既存曲のパートを組み合わせて作った新しいトラックのことで、最も多いのはある曲のボーカルを別の曲のインストに乗せたものです。
ミキシング（ミックス）: ミキシングとは、曲の個別に録音されたトラックのバランスを取り、処理して、ひとつのステレオ（またはサラウンド）ファイルにまとめる音楽制作の工程です。各パートの音量、ステレオ上の位置、音色を決めます。
メカニカル印税: メカニカル印税とは、ストリーミング、ダウンロード、CD、アナログ盤のために作られる複製など、楽曲の複製に対して作詞作曲者や音楽出版社に支払われる使用料です。録音そのものに支払われる印税とは別のものです。
メタデータ: 音楽のメタデータとは、曲名、アーティスト、作詞作曲者、プロデューサー、レーベル、ジャンル、リリース日、ISRCなどのコードといった、リリースに付随する情報のことです。サービスはこれを使って音楽を表示し、整理し、支払いを行います。
モノラル互換性: モノラル互換性とは、ステレオミックスの左右のチャンネルをひとつにまとめたときに、どれだけ元の状態を保てるかを表します。モノラル互換性の高いミックスはバランスが崩れず、位相に問題のあるミックスはまとめた時に楽器が消えたり音量が下がったりします。
ラウドネスノーマライゼーション: ラウドネスノーマライゼーションとは、ストリーミングサービスやプレーヤーが曲の音量を自動で上げ下げし、LUFSで測った聴感上の音量がどの曲もほぼ同じになるようにする仕組みです。
リファレンス曲: リファレンス曲とは、自分のミックスやマスターと比較するための、プロがリリースした曲のことです。通常は、似たスタイルで好みのサウンドを持つ曲を選びます。作業中の耳にとっての基準点になります。
リミッター: リミッターとは、信号がシーリング（上限）と呼ばれる設定レベルを超えないようにするダイナミクス系のエフェクトです。基本的には非常に高いレシオと非常に速いアタックを持つコンプレッサーで、ほとんどのマスタリングチェーンの最後に置かれます。
ロスレス音源: ロスレス音源とは、非圧縮（WAV、AIFF）であれ可逆圧縮（FLAC、ALAC）であれ、元のデータを1ビットも失わずに保存した音声のことです。MP3やAACのような非可逆（ロッシー）フォーマットは、ファイルを小さくするためにデータを捨てます。
位相キャンセル: 位相キャンセルとは、似た2つの信号が波形のタイミングがずれた状態で合わさり、一部または完全に打ち消し合う現象です。その結果、音が細く、小さく、あるいはスカスカになります。
韻辞典: 韻辞典とは、ある単語と韻を踏む単語を一覧にした参考資料で、通常は音節数や韻の近さごとにまとめられています。
演奏権使用料: 演奏権使用料とは、楽曲が公に演奏されたときに作詞作曲者や音楽出版社に支払われる使用料で、ラジオ、ストリーミング、テレビ、ライブ、店舗や施設で流れる音楽などが含まれます。
押韻パターン: 押韻パターン（ライムスキーム）とは、詞の各行の終わりで韻を踏む組み合わせの型のことで、アルファベットで表します。互いに韻を踏む行には同じ文字を割り当て、AABBやABABのように書きます。
音楽プロンプト: 音楽プロンプトとは、AI音楽生成ツールに作りたいトラックを伝えるための説明文で、ジャンル、テンポ、楽器、ムード、ボーカル、構成などを記述します。
音楽配信（ディストリビューション）: 音楽配信（ディストリビューション）とは、録音した音楽をストアやストリーミングサービスに届けることです。デジタルディストリビューターは、音源、アートワーク、メタデータを各プラットフォームに納品し、収益をあなたに還元します。
歌詞の書き起こし: 歌詞の書き起こしとは、録音で歌われている言葉を書き出すことです。AIによる歌詞の書き起こしは、曲の中のボーカルを認識して自動で行い、多くの場合は各行のタイミングも付けます。
楽譜: 楽譜とは、音の高さとリズムを示す五線上の音符に、調号、拍子記号、演奏者へのその他の指示を加えて、標準的な記譜法で書かれた音楽のことです。
曲の構成: 曲の構成とは、イントロ、ヴァース（Aメロ）、プリコーラス（Bメロ）、コーラス（サビ）、ブリッジ、アウトロなど、曲のセクションの並び順のことです。曲がどう緊張感を高め、それを解き放つかを形作ります。
近似韻: 近似韻（スラントライム）とは、響きは似ているものの完全には一致しない韻のことで、通常は母音が一致して子音が異なります。英語の例では home と bone、mind と time がこれにあたります。
原盤: 原盤（マスターレコーディング）とは曲のオリジナルの最終録音のことで、原盤権とはその録音に対する権利です。作詞作曲者や音楽出版社に帰属する楽曲の権利とは別のものです。
歯擦音: 歯擦音とは、ボーカルの s、sh、z、ch のような子音に含まれる、シューという息の音のエネルギーです。強すぎるとこれらの音が鋭く刺さるようになり、歌詞から注意をそらしてしまいます。
多音節韻: 多音節韻とは、最後の1音節だけでなく、連続する2つ以上の音節にわたって韻を踏むことです。ラップの中心的なテクニックで、ヴァースを巧みに聴かせる大きな要素です。
調（キー）: 曲の調（キー）とは、その曲の中心となる音と、その音を基にした音階のことで、たとえばハ長調（Cメジャー）やイ短調（Aマイナー）などがあります。曲の中でどの音やコードが落ち着いて聴こえるか、音楽がどこへ帰りたがるかを示します。
調号: 調号とは、楽譜の各段の最初に書かれるシャープやフラットの組み合わせです。曲全体を通してどの音を上げ下げするかを示し、その曲の調を示す手がかりになります。
内部韻: 内部韻とは、行末だけでなく、1行の中で、あるいはある行の途中の単語と別の行の単語の間で踏む韻のことです。
拍子: 拍子とは、音楽の各小節で拍がどうまとまっているかを示すものです。上の数字は1小節の拍数、下の数字はどの音符を1拍と数えるかを表します。
平行調: 長調の平行調（平行短調）とは、まったく同じ音と調号を使う短調のことです。その中心音は長音階の6番目の音で、長調の主音から3半音下にあります。

SongTools.ai · すべてのキーの音とコード