음악 용어 사전
음악을 만들고, 믹싱하고, 마스터링하고, 발매할 때 마주치는 용어를 짧고 정확하게 정리했습니다. 각 용어 페이지에서 명확한 설명과 필요한 경우 예시, 관련 용어, 그리고 바로 활용할 수 있는 SongTools 도구를 확인할 수 있습니다.
- 가사 받아쓰기
- 가사 받아쓰기는 녹음에서 불리는 가사를 글로 옮기는 것입니다. AI 가사 받아쓰기는 곡에서 보컬을 인식해 자동으로 처리하며, 줄마다 타이밍도 함께 제공하는 경우가 많습니다.
- 곡 구성
- 곡 구성은 인트로, 벌스, 프리코러스, 코러스, 브리지, 아웃트로처럼 곡을 이루는 섹션의 순서입니다. 곡이 어떻게 긴장을 쌓고 해소하는지를 결정합니다.
- 공연권 로열티
- 공연권 로열티는 작곡 저작물이 공개적으로 연주될 때 작곡가와 퍼블리셔에게 지급되는 사용료로, 라디오 방송, 스트리밍, TV, 라이브 공연, 공연장과 매장에서 트는 음악이 포함됩니다.
- 기계적 복제 로열티
- 기계적 복제 로열티는 스트리밍, 다운로드, CD, 바이닐을 위한 복제처럼 작곡 저작물을 복제할 때 작곡가와 퍼블리셔에게 지급되는 사용료입니다. 녹음 자체에 지급되는 로열티와는 별개입니다.
- 나란한조
- 장조의 나란한조(나란한 단조)는 정확히 같은 음과 조표를 사용하는 단조입니다. 으뜸음은 장음계의 6번째 음으로, 장조의 으뜸음보다 반음 세 개 아래에 있습니다.
- 내부 라임
- 내부 라임은 줄 끝에서만이 아니라 한 줄 안에서, 또는 한 줄의 중간 단어와 다른 줄의 단어 사이에서 일어나는 라임입니다.
- 노래방(가라오케)
- 노래방(가라오케)은 보통 화면에 가사를 띄워 놓고 곡의 반주에 맞춰 노래하는 것입니다. 노래방 트랙은 리드 보컬을 제거했거나 아주 작게 줄인 곡의 버전입니다.
- 다음절 라임
- 다음절 라임은 마지막 음절 하나만이 아니라 연속된 두 개 이상의 음절에 걸쳐 맞추는 라임입니다. 랩의 핵심 기법이며, 벌스가 실력 있게 들리게 만드는 큰 요소입니다.
- 다이내믹 레인지
- 다이내믹 레인지는 오디오에서 가장 조용한 부분과 가장 큰 부분의 차이로, 보통 데시벨로 나타냅니다. 다이내믹 레인지가 넓은 트랙은 대비가 크고, 좁은 트랙은 처음부터 끝까지 비슷한 레벨을 유지합니다.
- 디더링
- 디더링은 오디오의 비트 뎁스를 줄일 때, 예를 들어 24비트에서 16비트로 낮출 때 아주 작은 노이즈를 더하는 것입니다. 이 노이즈가 남는 비트를 그냥 잘라 낼 때 생기는 왜곡을 대신합니다.
- 딜레이
- 딜레이는 소리의 복사본을 정해진 시간 뒤에 재생해 하나 이상의 메아리를 만드는 오디오 이펙트입니다. 딜레이 타임은 보통 곡의 템포에 맞춰 메아리가 리듬에 맞게 떨어지도록 설정합니다.
- 라우드니스 노멀라이제이션
- 라우드니스 노멀라이제이션은 스트리밍 서비스나 플레이어가 트랙의 볼륨을 자동으로 올리거나 내려서, 모든 곡이 LUFS 기준으로 비슷한 체감 음량으로 재생되도록 하는 것을 말합니다.
- 라임 사전
- 라임 사전은 주어진 단어와 라임이 맞는 단어를 나열한 참고 자료로, 보통 음절 수와 라임이 얼마나 가까운지에 따라 묶여 있습니다.
- 라임 스킴
- 라임 스킴은 한 벌스에서 각 줄 끝의 라임이 이루는 패턴으로, 알파벳으로 표기합니다. 서로 라임이 맞는 줄은 같은 알파벳을 가지며, AABB나 ABAB처럼 씁니다.
- 레퍼런스 트랙
- 레퍼런스 트랙은 자신의 믹스나 마스터를 비교하는 기준으로 삼는, 정식 발매된 곡입니다. 보통 비슷한 스타일에 마음에 드는 사운드를 가진 곡을 고릅니다. 작업하는 동안 귀에 고정된 기준점을 줍니다.
- 리미터
- 리미터는 신호가 실링이라 부르는 설정 레벨을 넘지 못하게 막는 다이내믹 프로세서입니다. 본질적으로 레이시오가 매우 높고 어택이 매우 빠른 컴프레서이며, 대부분의 마스터링 체인에서 마지막에 놓입니다.
- 마스터 음원
- 마스터 음원은 곡의 원본이자 최종 녹음이며, 마스터 권리는 그 녹음에 대한 저작권입니다. 작곡가와 퍼블리셔에게 속하는 곡의 작곡 저작권과는 별개입니다.
- 마스터링
- 마스터링은 오디오 제작의 마지막 단계로, 완성된 믹스를 발매용으로 준비하는 과정입니다. 톤의 균형을 맞추고, 적절한 라우드니스로 설정하고, 문제를 점검한 뒤 알맞은 포맷으로 전달합니다.
- 매시업
- 매시업은 둘 이상의 기존 곡의 파트를 합쳐 만든 새로운 트랙으로, 가장 흔하게는 한 곡의 보컬을 다른 곡의 인스트루멘털 위에 얹습니다.
- 모노 호환성
- 모노 호환성은 스테레오 믹스의 좌우 채널을 하나로 합쳤을 때 믹스가 얼마나 잘 유지되는지를 말합니다. 모노 호환성이 좋은 믹스는 밸런스를 유지하지만, 위상 문제가 있는 믹스는 합쳤을 때 악기나 레벨을 잃습니다.
- 무손실 오디오
- 무손실 오디오는 원본의 모든 비트를 그대로 유지하는 방식으로 저장된 오디오로, 무압축(WAV, AIFF)이거나 무손실 압축(FLAC, ALAC)입니다. MP3나 AAC 같은 손실 포맷은 파일을 작게 만들기 위해 데이터를 버립니다.
- 믹싱
- 믹싱은 곡의 개별 녹음 트랙들을 균형 있게 조정하고 처리해 하나의 스테레오(또는 서라운드) 파일로 만드는 음악 제작 단계입니다. 각 파트의 크기, 스테레오 필드에서의 위치, 그리고 소리를 결정합니다.
- 박자표
- 박자표는 음악의 각 마디에서 박이 어떻게 묶이는지를 알려 줍니다. 위의 숫자는 한 마디에 몇 박이 있는지, 아래 숫자는 어떤 음표를 한 박으로 세는지를 나타냅니다.
- 반주 트랙(백킹 트랙)
- 반주 트랙(백킹 트랙)은 곡의 반주를 녹음한 것으로, 가수나 연주자가 그 위에서 라이브로 공연하는 동안 재생됩니다. 전체 인스트루멘털일 수도 있고, 라이브 연주자가 맡지 않는 파트만 담을 수도 있습니다.
- 발렌스(정서가)
- 음악 분석에서 발렌스(정서가)는 음악이 얼마나 긍정적이거나 부정적으로 느껴지는지를 나타내며, 한쪽 끝은 슬프고 긴장되거나 화난 느낌, 다른 쪽 끝은 행복하고 쾌활하거나 황홀한 느낌입니다.
- 보도 자료
- 음악 보도 자료는 새 싱글, 앨범, 투어, 계약 같은 소식을 짧고 사실적으로 알리는 글로, 기자, 블로그, 큐레이터가 빠르게 다룰 수 있도록 작성합니다.
- 보컬 리무버
- 보컬 리무버는 완성된 곡에서 보컬을 빼서 인스트루멘털을 남기는 도구로, 보통 보컬만 따로 추출해 주기도 합니다. 요즘 보컬 리무버는 AI 음원 분리를 사용합니다.
- 보컬 명료도
- 보컬 명료도는 믹스 안에서 청취자가 보컬의 가사를 얼마나 쉽게 알아들을 수 있는지를 말합니다. 보컬이 크더라도 자음이 가려지거나 뭉개지면 알아듣기 어려울 수 있습니다.
- 불완전 라임
- 불완전 라임은 단어의 소리가 비슷하지만 정확히 일치하지는 않는 라임으로, 보통 모음은 같고 자음이 다릅니다. 영어로 예를 들면 home과 bone, mind와 time이 그렇습니다.
- 비트 뎁스
- 비트 뎁스는 각 오디오 샘플을 저장하는 데 쓰이는 비트 수로, 음파의 레벨을 얼마나 정밀하게 기록하는지를 결정합니다. 일반적인 비트 뎁스는 16비트, 24비트, 32비트 플로트입니다.
- 비트레이트
- 비트레이트는 오디오 1초당 사용되는 데이터 양으로, 보통 초당 킬로비트(kbps)로 나타냅니다. MP3나 AAC 같은 손실 포맷에서는 일반적으로 비트레이트가 높을수록 음질이 좋고 파일이 큽니다.
- 비트매칭
- 비트매칭은 들어올 트랙의 템포를 조정해 이미 재생 중인 트랙과 비트를 맞추는 DJ 기술로, 드럼이 어긋나지 않게 두 트랙을 섞을 수 있게 해 줍니다.
- 사이드체인
- 사이드체인은 한 오디오 신호로 다른 신호에 걸린 프로세서를 제어하는 것입니다. 가장 흔한 형태는 사이드체인 컴프레션으로, 킥 드럼이 컴프레서를 작동시켜 베이스나 패드를 잠깐 줄이면 킥이 뚫고 나옵니다.
- 샘플 클리어런스
- 샘플 클리어런스는 기존 녹음의 일부를 자신의 발매물에 사용하기 위해 허락을 받는 것입니다. 보통 녹음에 대한 라이선스와 작곡에 대한 라이선스, 두 가지가 필요합니다.
- 샘플레이트
- 샘플레이트는 디지털 오디오가 1초에 음파를 몇 번 측정하는지를 나타내며, 헤르츠(Hz)나 킬로헤르츠(kHz)로 표시합니다. 일반적인 샘플레이트는 음악용 44.1 kHz, 영상용 48 kHz입니다.
- 샘플링
- 샘플링은 드럼 브레이크, 보컬 프레이즈, 코드 같은 기존 녹음의 일부를 가져와 새로운 음악에 다시 사용하는 것입니다. 가져온 조각을 샘플이라고 합니다.
- 스케일(음계)
- 스케일(음계)은 음높이 순서로 배열된 음들의 묶음으로, 음 사이의 간격 패턴으로 정의됩니다. 곡이 사용하는 스케일이 장조의 밝음이나 단조의 어두운 색채 같은 곡의 소리를 만듭니다.
- 스테레오 폭
- 스테레오 폭은 소리나 믹스가 좌우 스피커 사이에서 얼마나 넓게 펼쳐져 들리는지를 말하며, 좁은 모노 중앙부터 넓고 공간감 있는 이미지까지 다양합니다. 좌우 채널이 얼마나 다른지에 따라 결정됩니다.
- 스템
- 스템은 곡의 믹스를 드럼, 베이스, 악기, 보컬처럼 몇 개의 그룹 오디오 파일로 나눈 것으로, 합치면 전체 곡이 재생됩니다. 전체 멀티트랙 세션과 하나의 스테레오 믹스의 중간쯤에 해당합니다.
- 스템 분리
- 스템 분리는 각 소스를 인식하도록 학습된 AI 모델을 사용해, 완성되어 믹스된 곡을 보컬, 드럼, 베이스, 기타 악기 같은 파트로 나누는 과정입니다.
- 스펙트로그램
- 스펙트로그램은 한 축에 주파수, 다른 축에 시간을 두고 각 주파수의 세기를 색이나 밝기로 나타낸 소리의 그림입니다. 오디오의 주파수 구성이 시간에 따라 어떻게 바뀌는지 볼 수 있습니다.
- 스플릿 시트
- 스플릿 시트는 곡을 함께 쓴 모든 사람과 각자가 소유한 작곡 지분의 비율을 적은 짧은 서면 합의서입니다. 모든 작곡가가 서명하며, 가능하면 곡을 쓴 당일에 작성하는 것이 좋습니다.
- 싱크 라이선싱
- 싱크 라이선싱은 영화, TV 프로그램, 광고, 게임, 온라인 영상처럼 영상 매체와 함께 음악을 사용하도록 라이선스를 주는 것입니다. 사용료는 작곡과 녹음 양쪽의 권리자에게 지급됩니다.
- 아카펠라
- 음악 제작에서 아카펠라는 악기 없이 곡의 보컬 트랙만 있는 것을 말합니다. 이 말은 악기 반주 없이 노래하는 것을 뜻하는 a cappella에서 왔습니다.
- 악보
- 악보는 표준 기보법으로 쓴 음악으로, 오선 위의 음표로 음높이와 리듬을 나타내고, 조표, 박자표 등 연주자를 위한 지시도 함께 담습니다.
- 오디오 핑거프린팅
- 오디오 핑거프린팅은 녹음의 소리로부터 간결한 디지털 서명을 만들어, 나중에 짧거나 잡음이 섞인 클립만으로도 같은 녹음을 인식할 수 있게 하는 것입니다.
- 위상 상쇄
- 위상 상쇄는 비슷한 두 신호가 파형이 어긋난 상태로 합쳐질 때, 서로 일부 또는 완전히 상쇄되는 현상입니다. 그 결과 소리가 얇아지거나, 작아지거나, 속이 빈 듯 들립니다.
- 음악 메타데이터
- 음악 메타데이터는 발매물에 붙는 정보로, 곡 제목, 아티스트, 작곡가, 프로듀서, 레이블, 장르, 발매일, ISRC 등의 코드를 포함합니다. 서비스는 이 정보로 음악을 표시하고, 정리하고, 수익을 지급합니다.
- 음악 프롬프트
- 음악 프롬프트는 원하는 트랙을 설명하기 위해 AI 음악 생성기에 입력하는 텍스트로, 장르, 템포, 악기, 분위기, 보컬, 구성 등을 담습니다.
- 음원 유통
- 음원 유통은 녹음된 음악을 음원 스토어와 스트리밍 서비스에 올리는 것입니다. 디지털 유통사는 오디오, 아트워크, 메타데이터를 플랫폼에 전달하고, 수익을 아티스트에게 돌려줍니다.
- 인스트루멘털
- 인스트루멘털은 리드 보컬을 뺀 곡의 버전, 또는 처음부터 보컬 없이 만들어진 음악입니다. 보컬 곡의 인스트루멘털 버전은 노래방, 연습, 싱크, 리믹스에 쓰입니다.
- 조성(키)
- 곡의 키(조성)는 중심이 되는 음과 그 위에 쌓인 스케일을 말하며, C 메이저(다장조)나 A 마이너(가단조) 같은 것입니다. 곡 안에서 어떤 음과 코드가 안정적으로 들리는지, 음악이 어디로 돌아가고 싶어 하는지를 알려 줍니다.
- 조표
- 조표는 악보의 각 줄 맨 앞에 적는 샵(♯)이나 플랫(♭)의 묶음입니다. 곡 전체에서 어떤 음이 올라가거나 내려가는지 보여 주며, 곡의 키를 알려 줍니다.
- 주파수 마스킹
- 주파수 마스킹은 큰 소리가 비슷한 주파수 대역의 작은 소리를 듣기 어렵게 하거나 아예 들리지 않게 만드는 현상입니다. 믹스에서 페이더를 올려도 악기가 묻히는 주된 이유입니다.
- 치찰음
- 치찰음은 보컬에서 s, sh, z, ch 같은 자음이 내는 '스' 하는 소리의 에너지입니다. 너무 강하면 이런 소리가 날카롭고 귀를 찌르듯 들려 가사에서 주의를 빼앗습니다.
- 카멜롯 휠
- 카멜롯 휠은 24개의 키에 각각 1부터 12까지의 숫자와 문자(단조는 A, 장조는 B)로 된 코드를 붙인 차트로, DJ가 어떤 키끼리 잘 섞이는지 한눈에 볼 수 있게 해 줍니다.
- 커버 곡
- 커버 곡은 다른 사람이 쓴 곡을 새로 녹음하거나 연주한 것입니다. 작곡 저작물은 여전히 원작자에게 속하므로, 커버를 발매하면 그들에게 기계적 복제 로열티를 지급해야 합니다.
- 컴프레션
- 컴프레션은 신호에서 설정한 스레숄드를 넘는 부분을 자동으로 줄여, 큰 순간과 조용한 순간의 차이를 좁히는 처리입니다. 믹스에서 소리를 제어하고, 하나로 묶고(글루), 모양을 다듬는 데 쓰입니다.
- 크레스트 팩터
- 크레스트 팩터는 신호의 피크 레벨과 평균(RMS) 레벨의 비율로, 보통 데시벨로 나타냅니다. 크레스트 팩터가 높으면 낮은 평균 위로 날카로운 피크가 솟아 있다는 뜻이고, 낮으면 신호가 빽빽하고 강하게 제어되어 있다는 뜻입니다.
- 클리핑
- 클리핑은 신호가 시스템이 재생할 수 있는 최대 레벨을 넘으려 할 때 파형의 윗부분이 평평하게 잘리면서 생기는 왜곡입니다. 디지털 오디오에서 그 한계는 0 dBFS입니다.
- 클릭 트랙
- 클릭 트랙은 연주자가 정해진 템포에 맞춰 녹음하거나 공연할 수 있도록, 보통 헤드폰으로 들려주는 일정한 메트로놈 소리입니다. 일반적으로 각 마디의 첫 박에 악센트를 줍니다.
- 타임 스트레칭
- 타임 스트레칭은 음높이를 바꾸지 않고 오디오의 속도나 길이를 바꾸는 것입니다. 같은 키를 유지하면서 연습용으로 곡을 느리게 하거나, 샘플을 프로젝트 템포에 맞게 빠르게 할 수 있습니다.
- 탑라인
- 탑라인은 이미 만들어진 인스트루멘털이나 비트 위에 쓰는 보컬 멜로디와 가사입니다. 탑라이너는 탑라인 작업을 전문으로 하는 작곡가입니다.
- 탭 템포
- 탭 템포는 음악에 맞춰 버튼이나 키를 두드려 템포를 설정하거나 측정하는 방법입니다. 기기나 앱이 탭 사이의 시간을 평균 내어 BPM 값으로 바꿉니다.
- 트루 피크
- 트루 피크는 오디오 신호가 다시 연속적인 파형으로 변환되었을 때 도달하는 가장 높은 레벨로, 디지털 샘플 사이에 생기는 피크까지 포함합니다. 단위는 dBTP(decibels true peak)입니다.
- 플레이리스트 피칭
- 플레이리스트 피칭은 스트리밍 서비스나 독립 플레이리스트의 큐레이터에게 곡을 제출해, 플레이리스트에 추가되기를 기대하는 것입니다.
- 피치 시프트
- 피치 시프트는 템포를 바꾸지 않고 오디오의 음높이를 올리거나 내리는 것입니다. 단위는 반음(옥타브에 12개)이며, 미세 조정에는 센트(반음에 100센트)를 씁니다.
- 하모닉 믹싱
- 하모닉 믹싱은 키가 서로 잘 맞는 트랙을 골라 섞어서, 전환이 충돌 없이 매끄럽게 들리도록 하는 DJ 기법입니다.
- 하프 타임
- 하프 타임은 실제 BPM은 그대로인데 드럼이 템포가 절반인 것처럼 연주하는 리듬감으로, 보통 스네어를 2박과 4박에서 3박으로 옮깁니다. 더블 타임은 그 반대로, 그루브가 두 배 빠르게 느껴집니다.
- 헤드룸
- 헤드룸은 신호의 가장 큰 피크와 시스템이 처리할 수 있는 최대 레벨 사이의 여유 공간으로, 디지털 오디오에서 최대 레벨은 0 dBFS입니다. 오디오가 클리핑되지 않도록 지켜 주는 안전 여유입니다.
- 훅
- 훅은 곡에서 가장 기억에 남는 부분으로, 청취자를 사로잡아 머릿속에 맴도는 짧은 구절, 멜로디, 사운드입니다. 코러스의 메인 라인인 경우가 많지만 항상 그런 것은 아닙니다.
- A/B 테스트
- 오디오에서 A/B 테스트는 소리, 믹스, 마스터의 두 버전을 번갈아 들으며 어느 쪽이 더 나은지 판단하는 것입니다. 버전 A와 버전 B를 같은 조건에서 비교합니다.
- AI 보컬 감지
- AI 보컬 감지는 녹음을 분석해, 목소리를 사람이 직접 노래하거나 말한 것인지, 아니면 AI가 생성하거나 복제한 것인지 추정하는 것입니다.
- BPM
- BPM(beats per minute)은 음악의 템포를 나타내는 단위로, 1분 동안 몇 개의 박이 있는지를 뜻합니다. 120 BPM인 곡은 1초에 두 박이 있습니다.
- Content ID
- Content ID는 업로드된 영상을 스캔해 그 오디오와 영상을 권리자가 제출한 참조 파일과 비교하는 YouTube의 자동 시스템입니다. 일치하는 것을 찾으면 권리자가 선택한 정책이 적용됩니다: 추적, 수익 창출, 차단입니다.
- EPK
- EPK(electronic press kit)는 언론, 부커, 레이블, 큐레이터가 아티스트에 대해 필요로 하는 자료를 모은 온라인 패키지로, 소개(바이오), 음악 링크, 사진, 영상, 주요 성과, 연락처를 담습니다.
- EQ(이퀄라이저)
- EQ(이퀄라이제이션)는 소리의 특정 주파수 대역 레벨을 조정해 어떤 부분을 더 밝게, 어둡게, 풍성하게 또는 얇게 만드는 것입니다. 이퀄라이저는 이 작업을 하는 도구입니다.
- FLAC
- FLAC(Free Lossless Audio Codec)는 음질 손실 없이 오디오를 압축하는 포맷으로, 디코딩한 FLAC 파일은 원본과 비트 단위까지 똑같습니다. 파일 크기는 WAV보다 작고 MP3보다 큽니다.
- ISRC
- ISRC(International Standard Recording Code)는 특정 음원 녹음을 식별하는 고유한 12자리 코드입니다. 스트리밍 서비스와 저작권 단체는 이 코드로 재생 횟수를 추적하고 로열티를 지급합니다.
- LUFS
- LUFS(Loudness Units relative to Full Scale)는 오디오의 피크가 얼마나 높은지가 아니라, 사람이 실제로 얼마나 크게 느끼는지를 측정하는 단위입니다. 스트리밍 서비스와 방송사는 이 값을 이용해 여러 곡의 음량을 비교하고 맞춥니다.
- MP3
- MP3는 인코더가 듣기 어렵다고 판단한 소리를 제거해 파일을 훨씬 작게 만드는 손실 오디오 포맷입니다. 최대 320 kbps의 비트레이트를 지원하며 거의 모든 곳에서 재생됩니다.
- WAV
- WAV는 보통 무압축 PCM 오디오를 저장하는 오디오 파일 포맷으로, 녹음의 품질을 온전히 유지합니다. 음악을 녹음, 믹싱, 마스터링하고 전달할 때 쓰는 표준 포맷입니다.