By SongTools.ai
Ce que la séparation de stems peut (et ne peut pas) faire aujourd'hui, impact sur remixes, mashups et nettoyage vocal, et comment ne pas abîmer le mix en comptant sur des artefacts.
La séparation de stems est le processus d'isolation des composants audio individuels — voix, batterie, basse et autres instruments — à partir d'une piste stéréo entièrement mixée. Ce qui n'était autrefois possible que dans un studio professionnel ayant accès à la session multitrace originale peut maintenant être fait automatiquement à partir de n'importe quel fichier audio mixé.
C'est un développement significatif. Cela signifie que n'importe quelle piste enregistrée, d'une reprise de vinyle d'un classique des années 1970 à un téléchargement de streaming moderne, peut être décomposée en ses éléments constitutifs. Les applications pour les producteurs, DJs, artistes de remix et éducateurs musicaux sont énormes.
Les séparateurs de stems modernes utilisent des modèles d'apprentissage profond entraînés sur de vastes bibliothèques musicales pour identifier et séparer les composantes de fréquence appartenant à différents instruments. L'IA a appris à quoi ressemble une caisse claire dans des milliers de contextes, à quoi ressemble la signature harmonique d'une voix principale, et comment les fréquences basses se comportent différemment des kicks.
Le résultat n'est pas parfait — particulièrement avec les pistes complexes et densément arrangées — mais la qualité s'est améliorée considérablement ces dernières années. Les stems extraits d'une piste pop ou hip hop moderne bien produite peuvent être suffisamment propres pour un usage professionnel.
Remixage et ré-édition : Extraire l'acapella d'une piste quelconque et construire une production complètement nouvelle dessous. C'est ainsi que commencent la plupart des remixes officiels et non officiels.
Flip de samples : Isoler un stab d'accord spécifique ou un hit de synthé à partir d'un mix, l'isoler, et le transformer dans un nouveau contexte.
Outils de karaoké et de pratique : Extraire les instrumentaux pour que les chanteurs s'entraînent, ou les voix pour que les instrumentistes jouent avec.
Analyse éducative : Décomposer une piste de référence pour comprendre comment elle a été arrangée et mixée. Écouter la batterie isolée d'un disque bien produit vous enseigne plus sur la groove et la dynamique que n'importe quel tutoriel.
Performance en direct : Utiliser des stems isolés dans un contexte de DJ en direct ou de groupe. Enlever la batterie pendant qu'un batteur en direct joue. Remplacer la basse par un bassiste en direct. Les possibilités sont significatives.
La séparation de stems n'est pas parfaite, et les résultats varient considérablement selon le matériel source :
L'approche pratique est d'essayer la séparation et d'évaluer la sortie. Dans de nombreux cas, même une extraction d'acapella imparfaite est utile à des fins créatives, même si elle n'est pas techniquement assez propre pour une sortie professionnelle.
Quel que soit l'outil de séparation de stems que vous utilisez, traitez-le comme de la matière première plutôt qu'un produit fini. Utilisez-le tôt dans votre processus créatif pour explorer la production basée sur les samples, ou au stade du remix pour travailler avec des éléments d'une référence mixée.
Comme tous les outils créatifs, il fonctionne mieux quand vous l'abordez avec un objectif spécifique plutôt qu'un vague espoir. Sachez ce que vous recherchez, évaluez ce que vous obtenez, et traitez-le comme de la matière brute à être façonnée par votre propre jugement et goût.
Tous les outils mentionnés dans cet article sont sur SongTools.ai — à explorer gratuitement.